Сүрөтчүлөр кантип жана кандай сүрөт тартышат

Мазмуну:

Сүрөтчүлөр кантип жана кандай сүрөт тартышат
Сүрөтчүлөр кантип жана кандай сүрөт тартышат

Video: Сүрөтчүлөр кантип жана кандай сүрөт тартышат

Video: Сүрөтчүлөр кантип жана кандай сүрөт тартышат
Video: Кубаныч Мамараимов Оштогу сүрөтчүлөр убмунун төрагасы Сүрөт адамдын жан дүйнөсүн чагылдырат 19.09.17 2024, Май
Anonim

Сөзмө-сөз миңдеген сонун техникалар, ошондой эле стилдер бар. Сүрөт тартуу менен олуттуу алектенген адам ар дайым негиздерден - композициядан, анатомиядан, көлөмдөн, перспективадан, хиароскуродон жана башкалардан баштайт. Сүрөтчү импрессионисттик стилде жазса дагы, ал живопистин негиздери менен тааныш. Негизги билими жок адамды сүрөтчү деп атоого болбойт.

Сүрөтчүлөр кантип жана кандай сүрөт тартышат
Сүрөтчүлөр кантип жана кандай сүрөт тартышат

Нускамалар

1 кадам

Бүгүнкү күндө, фотограф дагы чындыкты байкабай көчүрбөйт, тескерисинче, ар бир жакшы ишке өз мамилесин коет. Сүрөттөрдүн айрымдары сөөктөргө чейин кесилгендиги ушундан. Сүрөтчү үчүн бул дагы маанилүү. Сүрөтчүлөр бул сүрөттөн бир гана так (же так эмес) сүрөттү эмес, ошондой эле өздөрүнүн сезимдерин да тартып алышат, аны келечектеги көрөрман менен бөлүшөт.

2-кадам

Жумушка киришерден мурун сүрөтчү ага орун тандайт. Бул мастерской же дарыянын жээги, имараттын чатыры же токойдун четинде болушу мүмкүн. Андан кийин ал өз аспабын тандайт. Эгерде сүрөтчү боёк менен жазса, ага щётка, пастелге фиксатор, карандаш - курчуткучтар керек болот. Заманбап дүйнөдө, түзмө-түз ар кандай нерсени боёочу элементтер катары колдонсо болот.

3-кадам

Көбүнчө, полотного же кагазга сүрөт тарта электе, сүрөтчү карандаш менен перспективанын жана болжолдуу контурлардын чиймелерин тартат, ошондон кийин гана чыныгы сүрөт башталат.

4-кадам

Адатта сүрөтчү жалпыдан конкреттүүгө өтөт. Биринчиден, ал түстөрдүн негизги акценттерин бөлүп көрсөтүп, көлөкө менен жарыктын айырмачылыгына басым жасап, андан соң өзгөчө детальдарды колдонуп, бардыгын кичинекей штрихтер менен бүтүрөт. Бул айрыкча майлуу боёкторду, пастелдерди же акварельдерди колдонуу үчүн такыр башкача мамиле жасоону талап кылат.

5-кадам

Эгерде сүрөтчү акварель менен сүрөт тартса, аны тез арада жасашы керек. Акварель боёктору кандайдыр бир өтүп кетүүчү тажрыйбаны жеткирүү үчүн колдонулат, адатта, алар нымдуу кагазга колдонулат, андан агып аралашып, жашоого келген сүрөттү жаратат. Акварель пейзаждары өзгөчө жакшы иштейт. Акварель боёкторун кургак кагазга боёсо болот, андан кийин боёктун ар бир жаңы катмары толугу менен кургак мурунку бетине колдонулушу керек.

6-кадам

Пастелдер өтө жакшы жайгаштырылган колду талап кылат, анткени алар талкаланып, талкаланат, бирок түстүн интенсивдүүлүгү жана көлөкө түшүрүү жөндөмү каалаган нерсени боёого мүмкүнчүлүк берет. Пастел карандаштары менен бир нече кенен штрихтерди колдонуу менен, сүрөтчү аларды көлөкөлөп, тандалган аянтты толугу менен боёп алат. Дал ушул техникада, адатта, келечектеги картинанын фону жана чоң деталдары аткарылып, алардын үстүнө жука штрихтер жана сызыктар кошулуп, образды чындыкка жакындатат.

Сунушталууда: